圖為李萬(wàn)林在《血手印·行路》中飾演林有安的劇照 宮愛文 攝
李萬(wàn)林分別在《畫龍點(diǎn)睛》《續(xù)范亭》《金水橋》《五臺(tái)縣令》《血手印》中飾演人物劇照
山西是戲劇大省，原有52個(gè)劇種，現(xiàn)存38個(gè)，數(shù)量名列全國(guó)劇種之首。北路梆子是山西四大梆子之一。
上世紀(jì)80年代以來(lái)，北路梆子國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人之一、北路梆子的第二代傳承人李萬(wàn)林，根據(jù)自己的嗓音條件，在繼承傳統(tǒng)、博采眾長(zhǎng)的基礎(chǔ)上，講求唱腔風(fēng)格的個(gè)性化，守正創(chuàng)新，唱出了高腔如“鷹擊長(zhǎng)空”、低腔若“魚翔淺底”，得鳶飛魚躍之妙，氣勢(shì)高亢激越、爽朗悅?cè)耍?xì)節(jié)婉轉(zhuǎn)圓潤(rùn)、妙趣橫生，且富有陽(yáng)剛之美的萬(wàn)林腔獨(dú)特風(fēng)格，遂自成一派。
流派的主要成就和水準(zhǔn)，首先是看其是否塑造出了令人難忘的獨(dú)特的藝術(shù)形象。李萬(wàn)林在自己的拿手戲《血手印·行路》中塑造了林有安，在《畫龍點(diǎn)睛》中塑造了李世民，在《轅門斬子》中塑造了楊六郎，在《續(xù)范亭》中塑造了續(xù)范亭，在《五臺(tái)縣令》中塑造了縣令黃國(guó)安，在《空城計(jì)》中塑造了諸葛孔明，在《走雪山》中塑造了曹福，在戲曲電影《金水橋》中塑造了李世民，在《雙龍會(huì)》中塑造了楊繼業(yè)，在《王寶釧》中塑造了薛平貴，在《紅石榴》中塑造了牛大志，在《紅燈記》中塑造了李玉和，在《八一風(fēng)暴》中塑造了周恩來(lái)，在《打金枝》中塑造了唐代宗。這一系列性格鮮明、栩栩如生的人物形象，創(chuàng)造性地表達(dá)了人物的真情實(shí)感，因而受到了廣大群眾的交口稱贊，為北路梆子創(chuàng)立了又一座豐碑——獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的萬(wàn)林腔流派藝術(shù)。正如郭漢城先生在觀賞了李萬(wàn)林同志的《血手印·行路》和《打金枝·坐宮》后，不由得贊嘆：“像這樣的男聲演員實(shí)屬難得?！?/span>
流派流派，有派必有流，形成群體風(fēng)格方可，否則便不成其為流派。萬(wàn)林腔流派的流是什么呢？那就是：2014年5月20日，山西省戲劇研究會(huì)在太原梅蘭芳劇院隆重舉行了北路梆子表演藝術(shù)家李萬(wàn)林、任建華夫婦收徒儀式，郝建東等11位才俊拜入師門。遵照師父“5年的胳膊，10年的腿，20年練不好一張嘴”的教導(dǎo)，這些新秀一直在刻苦練功，并積極地投身活躍于北路梆子舞臺(tái)之上。
萬(wàn)林腔是如何形成的呢？李萬(wàn)林于1938年出生于晉西北的革命老區(qū)興縣，從小就是個(gè)戲迷。1953年，他背著父母，悄悄考入興縣晉劇團(tuán)，跟隨“十一生”郭鳳英的同倌“十七生”董翠貞工須生，演唱中路梆子。該團(tuán)解散后，他調(diào)入忻縣晉劇團(tuán)，曾演出轟動(dòng)一時(shí)的現(xiàn)代戲《白毛女》。1969年，他調(diào)忻縣北路梆子劇團(tuán)，改唱北路梆子。他分析了中北路梆子的異同后，為全面掌握北路梆子唱腔的彎調(diào)，拜訪請(qǐng)教了當(dāng)時(shí)的“九歲紅”高玉貴、“小十六紅”馮金泉及“玉梅紅”孔麗貞等名家，為繼承他們的唱腔打下了扎實(shí)的基礎(chǔ)。他了解到歷史上北路梆子的須生唱腔，大多用真假嗓結(jié)合演唱，而當(dāng)代觀眾又不大習(xí)慣聽男聲用假嗓演唱，于是，便以孔麗貞、馮金泉二師的唱腔為基礎(chǔ)，開始摸索建立他自己的唱腔風(fēng)格，力求做到舒展大方、剛勁挺拔而又不失北路梆子的傳統(tǒng)風(fēng)格。
對(duì)各劇種腔調(diào)的借鑒與吸收，不僅使北路梆子唱腔進(jìn)一步豐富，而且調(diào)動(dòng)了戲曲“上帝”——觀眾的極大興趣，使觀眾更加熱愛我們的地方劇種。然而繼承和借鑒雖可以增加表現(xiàn)手段，卻不能保證演唱的必然成功。演唱的根本目的在于唱人、唱情、唱藝，既能通過(guò)唱腔的精心處理，使之符合特定情境特定人物形象的性格和感情，又富有藝術(shù)美學(xué)價(jià)值，使觀眾既覺情理之中，又感意料之外得到美的享受。而要如此，一方面演員必須先了解劇情，自己感動(dòng)了，才有可能感動(dòng)觀眾；另一方面，則需要深厚的演唱功力。
李萬(wàn)林在原原本本繼承和模仿本劇種傳統(tǒng)唱腔的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步廣擷博采，對(duì)眾多劇種的唱腔藝術(shù)進(jìn)行廣泛的借鑒和吸收，為我所用。其中，更加入了自己的創(chuàng)造性發(fā)展——通過(guò)自己對(duì)唱腔層次分明的精心處理，使之符合此時(shí)此地特定情境中人物的性格和感情，以功力深厚的演唱，使觀眾既感真實(shí)可信，又能賞心悅目，從而產(chǎn)生了繞梁三日、不絕于耳的藝術(shù)效果。一句話，李萬(wàn)林以演唱所塑造的一個(gè)個(gè)栩栩如生、感人至深、性格鮮明的人物形象，達(dá)到了唱戲以唱人、唱情、唱藝的目的，這就是我們經(jīng)過(guò)研究、分析北路梆子流派唱腔——萬(wàn)林腔具體形成過(guò)程所得出的三部曲。
那么，李萬(wàn)林創(chuàng)萬(wàn)林腔用的是什么方法呢？
在梨園中熏陶。戲諺云：“千聞不如一見，千學(xué)不如一看”，李萬(wàn)林是有戲必看，特別是名家的演出，場(chǎng)場(chǎng)不拉，以從中觀摩他人的“四功五法——唱念做打，手眼身法步”，并默習(xí)于心。
廣擷博采，轉(zhuǎn)益多師。他能從戲曲不同的角色行當(dāng)中，吸取精華，用在自己扮的老生、須生行當(dāng)之中，不斷豐富自己的藝術(shù)修養(yǎng)。
善于篩選。他能根據(jù)自己的條件，揚(yáng)長(zhǎng)避短，利用華羅庚所提倡的“優(yōu)選法”，把自己所需要的別人的程式，加以消化吸收，變成自己的東西。
刻苦磨煉。他能把自己所掌握的戲曲技能、技巧，像切削金、木一樣，不斷旋磨去棱角，以達(dá)到精益求精的境界。俗語(yǔ)說(shuō)：“砍的不如旋的圓”，這是作為一名演員所必經(jīng)的一道工序。
萬(wàn)林腔流派藝術(shù)的出現(xiàn)，為北路梆子做出了杰出的貢獻(xiàn)。一、創(chuàng)立萬(wàn)林腔新流派，完善了北路梆子音樂(lè)唱腔體系；二、吸引新觀眾，增強(qiáng)了北路梆子的發(fā)展后勁；三、唱腔成名片，強(qiáng)化了北路梆子藝術(shù)的對(duì)外交流；四、劇目上品位，下鄉(xiāng)演出效益顯著提高；五、榜樣的力量是無(wú)窮的，萬(wàn)林腔必將激勵(lì)廣大從業(yè)人員見賢思齊，并把向其學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)化為積極進(jìn)取的內(nèi)在動(dòng)力，強(qiáng)化干事創(chuàng)業(yè)意識(shí)，激發(fā)勇攀高峰熱情，以強(qiáng)烈的事業(yè)心和責(zé)任感做好本職工作，為北路梆子的繁榮興盛做出新的奉獻(xiàn)。榜樣的影響最恒久，萬(wàn)林腔將穿越歲月，光照未來(lái)。
自古以來(lái)，戲以曲興，戲以曲傳。而唱腔又是區(qū)別劇種的主要因素，唱念做打，唱字為重。我們研究探討萬(wàn)林腔流派的聲腔藝術(shù)，就是要重視這“半壁江山”的核心，充分發(fā)揮萬(wàn)林腔的藝術(shù)優(yōu)勢(shì)和引領(lǐng)作用，加大投入，多措并舉，采用多種方式解決北路梆子所存在的問(wèn)題——多聲部的音樂(lè)創(chuàng)作欠缺等。同時(shí)，要緊緊抓住國(guó)家政策扶持的難得機(jī)遇，整合優(yōu)勢(shì)資源，實(shí)施綜合治理，將北路梆子戲曲推進(jìn)到一個(gè)新階段。
愿萬(wàn)林腔流派芬芳，香滿梨園！
（責(zé)任編輯：盧相?。?/span>
晉公網(wǎng)安備 14090202000008號(hào) 
