中國(guó)美術(shù)館建館60周年系列展覽 蘇軾、八大山人、石濤等名家之作亮相,“美的殿堂”600件館藏家底走向大眾。

中國(guó)美術(shù)館自1963年建館以來(lái),至今已走過(guò)一甲子美的歷程。“美在新時(shí)代——中國(guó)美術(shù)館建館60周年系列展覽”日前開(kāi)展,分為“致敬經(jīng)典”“墨韻文脈”“塔高水長(zhǎng)”“美美與共”四大主題展覽,通過(guò)近600件作品,集中展現(xiàn)中國(guó)美術(shù)館收藏的經(jīng)典美術(shù)作品。中國(guó)美術(shù)館館長(zhǎng)吳為山表示,中國(guó)美術(shù)館近年來(lái)對(duì)館藏經(jīng)典作品進(jìn)行活化,讓“躺”在博物館庫(kù)房里的作品“活”起來(lái),愿和所有愛(ài)好“美”的人一起努力,把中國(guó)美術(shù)館打造成新時(shí)代人民群眾欣賞美術(shù)佳作、提升文化素養(yǎng)的國(guó)家級(jí)乃至世界級(jí)藝術(shù)殿堂。

年代最早的鎮(zhèn)館之寶
蘇東坡傳世《瀟湘竹石圖》再煥神采

《瀟湘竹石圖》 蘇軾
中國(guó)美術(shù)館藏有數(shù)件鎮(zhèn)館之寶,其中年代最早的是蘇軾的《瀟湘竹石圖》。蘇軾傳世至今的繪畫(huà)作品僅有兩三件,《瀟湘竹石圖》就是其中之一。更為難得的是,這幅圖卷傳承有序,畫(huà)上包含了元明26家、共計(jì)3000多字的題跋,始于元代湖南收藏家楊元祥,時(shí)間是元統(tǒng)二年(1334年),止于明嘉靖四十年(1561年)。
《瀟湘竹石圖》能夠進(jìn)入國(guó)家收藏體系,離不開(kāi)捐贈(zèng)者鄧拓的貢獻(xiàn)。1961年,鄧拓用從《北京晚報(bào)》預(yù)支的發(fā)表《燕山夜話》所得的稿費(fèi),加上變賣(mài)手中數(shù)十幅古畫(huà)所得的錢(qián),購(gòu)得《瀟湘竹石圖》卷。此后他深入查閱資料,考證出此卷是蘇東坡的真跡。1964年,鄧拓從自己收藏的古代繪畫(huà)珍品中精選出包括《瀟湘竹石圖》在內(nèi)的140余件(套),無(wú)償捐獻(xiàn)給國(guó)家?!白脏囃叵壬栀?zèng)以來(lái),這批古代繪畫(huà)珍品便成為中國(guó)美術(shù)館的寶藏,發(fā)揮著巨大的精神價(jià)值。”吳為山說(shuō)道。
“由署款可推測(cè),此畫(huà)是蘇軾畫(huà)給好友孫覺(jué)的。畫(huà)中描繪的是今湖南省零陵縣西瀟、湘二水交匯處遙接洞庭的蒼茫景色,體現(xiàn)了與《枯木怪石圖》不同的意境,開(kāi)闊而悠遠(yuǎn)?!敝袊?guó)美術(shù)館展覽部主任邵曉峰說(shuō),《瀟湘竹石圖》的構(gòu)圖頗為空靈,具有“筆盡而意不止”之境。這幅有九百多年歷史的畫(huà)作,曾出現(xiàn)老化現(xiàn)象,后經(jīng)過(guò)專家反復(fù)研究、精心修復(fù),再次煥發(fā)了神采。
“東方馬蒂斯”常玉
這幅《馬》曾掛在畫(huà)家工作室

《馬》 常玉
近現(xiàn)代著名畫(huà)家常玉的一生令人唏噓:少時(shí)家境殷實(shí),成為20世紀(jì)早期留法并旅居巴黎的中國(guó)藝術(shù)家;在藝術(shù)道路上我行我素,生前幾乎沒(méi)有受到畫(huà)壇的重視;晚年窮困潦倒,1966年因煤氣泄漏事故在巴黎去世。而今,他在孤寂中創(chuàng)作的畫(huà)作卻受到世界的矚目,在拍賣(mài)場(chǎng)上屢屢刷新紀(jì)錄。
《馬》(圖見(jiàn)本版右上)是中國(guó)美術(shù)館藏唯一一件常玉的油畫(huà)作品。畫(huà)面中水天一色,一匹馬正在河中飲水。河灘和遠(yuǎn)山的空間布置,既融合了中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)美學(xué),呈現(xiàn)出平遠(yuǎn)的山水畫(huà)意境,又具有西方現(xiàn)代藝術(shù)所追求的平面形式構(gòu)成原理。1984年春,這幅畫(huà)曾被打包在潘玉良的數(shù)千幅作品中運(yùn)回中國(guó),卻因作品狀況不佳、顏料層脆弱剝落而長(zhǎng)期藏于庫(kù)房。2018年,中國(guó)美術(shù)館藝術(shù)品修復(fù)部將其修復(fù)完成。如今,這匹曾被畫(huà)家掛在自己工作室中的小馬亮相展覽。
細(xì)看這幅《馬》,體態(tài)圓潤(rùn)豐盈,用線簡(jiǎn)潔有力、細(xì)膩流暢,具有韻律感和裝飾性。正是這種簡(jiǎn)練圓潤(rùn)的線條,為常玉贏得了“東方馬蒂斯”的稱謂。1930年,常玉創(chuàng)作此幅作品時(shí),正處于一生中短暫的婚姻生活里,藝術(shù)創(chuàng)作愉快愜意。他結(jié)識(shí)了畢加索、馬蒂斯、賈科梅蒂、杜尚等藝術(shù)家,并受他們的圖式經(jīng)驗(yàn)啟發(fā),形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。“常玉曾說(shuō)過(guò),畫(huà)中的動(dòng)物就是他自己。這幅《馬》悠閑、自在,是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家的自我內(nèi)心寫(xiě)照?!敝袊?guó)美術(shù)館副研究館員湯林麗介紹。
感動(dòng)億萬(wàn)國(guó)人的杰作
《父親》源于“心里猛烈震動(dòng)”

《父親》 羅中立
烈日下的一位老農(nóng),在勞動(dòng)的間隙手捧粗瓷碗準(zhǔn)備喝水,大顆晶瑩的汗水流過(guò)他臉上深深的溝壑。展覽展出的羅中立油畫(huà)《父親》以紀(jì)念碑式的宏偉構(gòu)圖、超寫(xiě)實(shí)的手法,飽含深情地刻畫(huà)出中國(guó)農(nóng)民的典型形象。1980年,羅中立以《父親》震撼中國(guó)畫(huà)壇,并獲第二屆全國(guó)青年美展一等獎(jiǎng)。數(shù)十年來(lái),這張臉龐深深打動(dòng)了無(wú)數(shù)中國(guó)人的心,成為改革開(kāi)放以來(lái)中國(guó)現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作的一道豐碑。
作品《父親》的人物原型,既來(lái)自藝術(shù)家在大巴山下鄉(xiāng)寫(xiě)生時(shí)認(rèn)識(shí)的房主鄧開(kāi)選,也源于羅中立在重慶沙坪壩公廁旁遇見(jiàn)的一位守糞的農(nóng)民。那是在1975年的除夕夜,當(dāng)羅中立的目光與守糞農(nóng)民的目光相遇時(shí),“心里一陣猛烈的震動(dòng),同情、憐憫、感慨……一起狂亂地向我襲來(lái)?!弊鳛橐晃挥辛贾闹R(shí)分子,羅中立說(shuō)道:“我要為他們喊叫!”他開(kāi)創(chuàng)性地為一位普通勞動(dòng)者繪制巨幅肖像,這對(duì)上世紀(jì)八十年代的中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作中人物形象描繪的轉(zhuǎn)變,起到了革命性的推動(dòng)作用。

吳為山介紹,中國(guó)美術(shù)館高度重視藏品的保存與修復(fù)工作,《父親》在2021年接受了誕生以來(lái)的首次系統(tǒng)修復(fù)。在修復(fù)過(guò)程中,專家們發(fā)現(xiàn)畫(huà)布背面的標(biāo)簽下覆蓋著此前的標(biāo)簽,展現(xiàn)出這幅畫(huà)作名稱的更替。最初,羅中立給油畫(huà)命名《粒粒皆辛苦》,后來(lái)改成《我的父親》,在第二屆全國(guó)青年美展評(píng)審的過(guò)程中,作品定名《父親》。
“清冷奇人”八大山人
《鶴鹿鳧雁圖》白眼卻為何?

《鶴鹿鳧雁圖》 朱耷
在中國(guó)美術(shù)館的三層、五層全部展廳及六層藏寶閣,“墨韻文脈——八大山人、石濤與20世紀(jì)以來(lái)中國(guó)寫(xiě)意藝術(shù)展”梳理了中國(guó)寫(xiě)意藝術(shù)的文脈流變。吳為山表示,明清之際八大山人和石濤的書(shū)畫(huà)是傳統(tǒng)寫(xiě)意藝術(shù)的巔峰,二人同時(shí)也是傳統(tǒng)開(kāi)始向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型時(shí)最具創(chuàng)新意識(shí)的代表性畫(huà)家。“寫(xiě)意藝術(shù)的文脈中,流淌著中華文明的血液,也流淌著藝術(shù)家生生不息繼承與創(chuàng)造?!?/p>
八大山人朱耷創(chuàng)作《鶴鹿鳧雁圖》每軸獨(dú)立成像,分別描繪了鶴、鹿、鳧、雁。從署款“八”呈兩點(diǎn),并改“畫(huà)”為“寫(xiě)”來(lái)看,應(yīng)是其70歲之后的佳作。屏中每個(gè)形象均作“白眼”狀,彼此間還似乎相互顧盼。白眼是一種孤高、孤傲的自我表達(dá)。但八大山人對(duì)世事的孤冷與不屑,也建立在他對(duì)世界充滿童真和天趣的藝術(shù)人文溫度。歷經(jīng)人生坎坷的他最后歸于平和,既嚴(yán)肅、又幽默地表達(dá)自己的情感。
在此次展覽中,策展團(tuán)隊(duì)在展墻上展示了八大山人與石濤的常用印。中國(guó)美術(shù)館展覽部館員吳彧弓介紹,八大山人早年在佛門(mén)里叫“傳綮”,是為了借宗教之地保存生命;走出佛門(mén)時(shí)自稱“禿驢”,心中在自嘲;晚年稱“八大”,所謂“八大”,是“四方四隅,皆我為大,而無(wú)大于我也”的“大我”,這個(gè)“大我’,已將自己的生命與藝術(shù)合為一體。
藏寶閣里探秘古畫(huà)珍寶
在中國(guó)美術(shù)館6層,有一個(gè)被譽(yù)為中國(guó)美術(shù)館“皇冠上的明珠”的“藏寶閣”展廳,里面定期展陳大家名作,這是中國(guó)美術(shù)館為了不斷擴(kuò)大藏品利用所進(jìn)行的探索與嘗試。走進(jìn)藏寶閣,眾多古畫(huà)珍寶匯聚一堂。其中,唐寅《湖山一覽圖》描繪了江天遼闊的景色。近處是兩組山石、樹(shù)木、房屋,遠(yuǎn)處有幾組遠(yuǎn)山和船只往來(lái)。畫(huà)面中間大片空白成為湖面,十分空闊。近處刻畫(huà)十分細(xì)致,左邊有幾人在樓中望湖對(duì)坐,飲酒暢懷,一人憑欄遠(yuǎn)眺。右下茅屋中有一人持卷讀書(shū)。
據(jù)了解,古代書(shū)畫(huà)作品的材質(zhì)多為絹本紙本,顏料大多從植物提取。這些材料在遭受太多光線時(shí)容易被侵蝕,也容易被氧化而降低其耐久性,出現(xiàn)發(fā)黃、變脆、褪色、霉斑等現(xiàn)象,難以修復(fù)。因此,對(duì)于光特別敏感的古代書(shū)畫(huà)作品,照度一般需不超過(guò)50勒克斯(lux)。由于閃光燈是瞬間強(qiáng)光,會(huì)對(duì)作品造成傷害,因此觀眾需要關(guān)閉閃光燈以保護(hù)作品。
美的溫度送達(dá)每一位觀眾
吳為山表示,中國(guó)美術(shù)館肩負(fù)著“弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、典藏大家藝術(shù)精品、加強(qiáng)國(guó)際國(guó)內(nèi)交流、促進(jìn)當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作、打造美術(shù)高原高峰、惠及公共文化服務(wù)”的文化職責(zé)。為了方便小朋友來(lái)繪畫(huà)和臨摹,吳為山和工作人員設(shè)計(jì)制作了“愛(ài)心坐墊”,上面印有吳昌碩、齊白石、吳冠中等藝術(shù)大家作品中的元素。
在展覽中,不少經(jīng)典作品的右下方有二維碼,觀眾可以用手機(jī)掃碼獲取作品信息。在展期中,中國(guó)美術(shù)館還將舉行一系列公共藝術(shù)教育活動(dòng),邀請(qǐng)志愿者、創(chuàng)作者等來(lái)講解作品。同時(shí)還將推出殘疾人溫暖日等活動(dòng),將美的溫度送到每一位觀眾心里。

(責(zé)任編輯:盧相?。?/span>